StudyFiWiki
WikiWebová aplikace
StudyFi

AI studijní materiály pro každého studenta. Shrnutí, kartičky, testy, podcasty a myšlenkové mapy.

Studijní materiály

  • Wiki
  • Webová aplikace
  • Registrace zdarma
  • O StudyFi

Právní informace

  • Obchodní podmínky
  • GDPR
  • Kontakt
Stáhnout na
App Store
Stáhnout na
Google Play
© 2026 StudyFi s.r.o.Vytvořeno s AI pro studenty
Wiki🎨 Dějiny uměníNárodní divadlo: Architektura a umělci

Národní divadlo: Architektura a umělci

Objevte architekty a umělce, kteří stáli za Národním divadlem! Detailní rozbor historie, architektury a díla malířů a sochařů. Ideální příprava pro studenty!

TL;DR / Rychlé shrnutí Národní divadlo je ikonickým symbolem českého obrození, jehož vznik a výzdoba představuje vrcholnou práci generace architektů, sochařů a malířů 70. a 80. let 19. století. Klíčovými architekty byli Josef Zítek (původní projekt) a Josef Schulz (rekonstrukce po požáru). Mezi sochaře patřili Josef Václav Myslbek a Bohuslav Schnirch. Významnými malíři, kteří se podíleli na výzdobě, byli Mikoláš Aleš, František Ženíšek, Julius Mařák, Vojtěch Hynais, Václav Brožík von Valrose, Antonín Chittussi a Felix Jenewein, přičemž každý z nich přinesl do divadla svůj unikátní umělecký vklad. ---

Úvod: Národní divadlo – Architektura a Umělci jako symbol národní identity Národní divadlo je pro Čechy mnohem víc než jen budova – je to ztělesnění národního obrození a symbol hrdosti. Jeho složitá historie, velkolepá architektura a především umělecká výzdoba, na které se podílela celá plejáda významných českých umělců 19. století, z něj činí fascinující téma. Pojďme se detailně podívat na Národní divadlo: Architektura a umělci, kteří mu vdechli život. Tento článek ti pomůže zorientovat se v klíčových postavách a událostech, které formovaly tuto "Zlatou kapličku", a poslouží jako skvělý podklad pro tvé studium či maturitu.

Historie a Výstavba Národního divadla: Architektura a umělci v kontextu Výstavba Národního divadla nebyla jednoduchá cesta. Kvůli politické situaci, nedostatku financí a neideálním návrhům vzniklo nejprve Prozatímní divadlo. Teprve poté byl projekt nové, velkolepé budovy zadán architektu Josefu Zítkovi.

Základní kameny a první otevření Základní kameny, které můžeš vidět ve sklepení divadla, symbolicky reprezentují památná místa Čech a Moravy, jako jsou Říp, jižní Čechy nebo místa husitského hnutí. První kámen byl přivezen z Radhoště. Slávnostní otevření, které se konalo 11. června 1881, doprovázela Smetanova opera Libuše.

Požár a rychlá obnova Osud však Národnímu divadlu nepřál. Jen o dva měsíce později, 12. srpna 1881, budova bohužel úplně vyhořela. Díky neuvěřitelné národní sbírce a odhodlání však bylo divadlo v rekordně krátké době postaveno znovu. Původní architekt Zítek předal po požáru projekt Josefu Schulzovi, který plány upravil, aby bylo divadlo komfortnější a bezpečnější. Rekonstrukce začala v roce 1882 a již za rok bylo divadlo znovu otevřeno. Existuje několik teorií o příčině požáru, jedna z nich poukazuje i na nespokojeného architekta, který musel řešit nesmyslné požadavky.

Architekti Národního divadla: Kdo stál za jeho podobou? Bez těchto dvou vizionářů by Národní divadlo nemělo svou dnešní podobu.

Josef Zítek: Genius za prvním projektem Josef Zítek (1832–1909) byl uznávaný architekt, který studoval na pražské i vídeňské polytechnice a zároveň na Akademii. Získal si věhlas prací na významných stavbách především v Německu, což mu vyneslo projekt Národního divadla. Byl profesorem na polytechnice, dvorním radou a dokonce povýšen do šlechtického stavu. * Projekt Národního divadla: Zítkova vize spočívala v monumentální novorenesanční budově s harmonickými proporcemi. Kladl důraz na jednotu vnějšího i vnitřního vzhledu, funkce a formy. * Klady: Skvěle vyřešil nevhodnou úzkou parcelu a kompozici průčelí. * Nevýhody: Malá parcela a požadavky na další prostory přinášely komplikace, které byly vyřešeny až po požáru v roce 1881 a následné rekonstrukci. * Další dílo: Podílel se i na projektu Mlýnské kolonády v Karlových Varech (1871-1881, 1893).

Josef Schulz: Dokončovatel a všestranný umělec Josef Schulz (1840–1917) byl Zítkovým asistentem na polytechnice a později se stal profesorem. Po požáru převzal zodpovědnost za rekonstrukci Národního divadla a dotáhl ho k dokonalosti, přičemž vylepšil komfort divadla. * Další významné stavby: Jeho všestrannost se projevila i na dalších pražských ikonách: * Národní Muzeum (1891) * Rudolfinum (1876-1881)

Sochaři a Umělecká Výzdoba ND: Pevná ruka géniů Sochařská výzdoba Národního divadla je neoddělitelnou součástí jeho architektonické krásy. Dva nejvýznamnější sochaři té doby zanechali v budově nesmazatelnou stopu.

Bohuslav Schnirch: Mistr detailu a monumentality Bohuslav Schnirch (1845–1901) studoval na vídeňské a mnichovské Akademii a také u Josefa Zítka na pražské polytechnice. Během svého pobytu v Itálii se inspiroval renesancí a klasicismem, což se projevilo v jeho dokonalé modelaci těl a precizních detailech. * Práce pro Národní divadlo: * Ornamentální výzdoba * Sochy Apollóna a múz * Slavné Trigy * Další dílo: Spolupracoval také na Mlýnské kolonádě a Rudolfinu. Je autorem Jezdeckého pomníku Jiřího z Poděbrad (1896) v Poděbradech.

Josef Václav Myslbek: Vrchol české plastiky 19. století Josef Václav Myslbek (1848–1922) je považován za největšího sochaře generace Národního divadla. Rodák z Prahy, který se znal s významnými osobnostmi jako Levý nebo J. Mánes. Zpočátku spolupracoval se Zítkem, ale později se jejich cesty rozešly kvůli osobním neshodám. * Kariéra a ocenění: Studoval na pražské Akademii, získal první cenu za výzdobu Palackého mostu a významnou zakázku na pomník sv. Václava. Byl profesorem na UMPRUM a Akademii, kde založil první sochařskou školu. Získal řadu vysokých ocenění a je pohřben na Vyšehradě. * Umělecký styl: Ve svém díle spojil klasicismus, realismus a romantismus. Jeho tvorba, monumentální i komorní, je prostá divadelnosti a popisnosti a představuje vrchol českého sochařství 19. století. * Díla pro Národní divadlo a další: * Sousoší Palackého mostu: Čtyři skupiny soch (Lumír a Píseň, Libuše a Přemysl, Šárka a Ctirad, Záboj a Slavoj) v souladu s místem. * Socha Hudby v Národním divadle. * Krucifix * Pomník Svatého Václava na Václavském náměstí. * Pomník Karla Hynka Máchy v Praze.

Malíři a Jejich Příspěvek Národnímu divadlu: Barvy a příběhy Malířská výzdoba Národního divadla je stejně bohatá a rozmanitá jako osobnosti umělců, kteří se na ní podíleli.

Mikoláš Aleš: Národní umělec a ilustrátor Mikoláš Aleš (1852–1913) byl v dětství ovlivněn strýcem, který v něm probudil zájem o historii, vojáky a lásku ke kreslení. Studoval na pražské Akademii s touhou stát se historickým malířem. * Účast na výzdobě ND: Zúčastnil se soutěže na výzdobu ND, ale kvůli nízkému sebevědomí a časové tísni spolupracoval s Františkem Ženíškem, což vedlo k veřejnému sporu o autorství. Výbor nedůvěřoval jeho talentu, a tak mu nedovolil provést obrazy ve foyeru, čímž podle mnohých znehodnotil jeho dílo. * Přechod k ilustraci: Po této zkušenosti přestal malovat oleje a věnoval se ilustraci knih (např. Tyrolské elegie, Psohlavci) a časopisů, a vytvářel sgrafita a mozaiky (např. v Pardubicích). Jeho slabikář sloužil několika generacím dětí. * Význam: Alešovo heslo bylo „prospět vlasti stůj co stůj“. Sloužil národu a obrození svou dynamickou kresbou, barevností a smyslem pro atmosféru. Byl oceněn až moderními malíři.

František Ženíšek: Akademická forma a reprezentace František Ženíšek (1849–1916) byl představitelem efektivní akademické formy, která vyhovovala požadavkům na slavnostnost a reprezentaci. * Díla pro Národní divadlo: * 8 alegorií umění * Původní opona ND * Další dílo: Známý je také jeho obraz Oldřich a Božena (1884).

Julius Mařák: Krajinomalba a pedagogika Julius Mařák (1832–1899) byl vynikající kreslíř a představitel generace realistů, zaměřující se především na lesní zátiší, realistickou kresbu a rozmanité nálady a osvětlení. * Díla pro Národní divadlo: V ND namaloval 9 obrazů hradů a památních míst (Říp, Blaník, Hradčany, Tábor, Vyšehrad, Domažlice, Velehrad, Hostýn, Radhošť). Příkladem je Vyšehrad (1882-1883). * Pedagogická činnost: Jako profesor na Akademii vedl krajinářskou školu, chodil se žáky do plenéru, pořádal zájezdy a výstavy. Podporoval a rozvíjel talenty svých žáků, aniž by jim vnucoval svůj styl, a odchoval řadu českých moderních malířů. * Význam: Zásadně se zasloužil o zrovnoprávnění krajinářství a figurální malby.

Vojtěch Hynais: Virtuóz světla a ikonická opona Vojtěch Hynais (1854–1925) se narodil ve Vídni, ale jeho otec, velký vlastenec, ho učil doma česky. Již v šestnácti letech nastoupil na vídeňskou Akademii. Cestoval po Itálii a dostal se na prestižní École des Beaux-Arts v Paříži. Aby uživil rodinu, věnoval se grafice a spolupracoval s porcelánkou v Sèvres. Byl mnohokrát oceněn na Salonech a portrétoval řadu pařížských umělců. * Díla pro Národní divadlo: Zpočátku zakázku nechtěl, ale nakonec se zúčastnil soutěže na malby do královské lóže, kterou vyhrál. Zde vytvořil soubor obrazů Apoteóza zemí Koruny české. * Po požáru namaloval novou, dnes ikonickou, Oponu (1883, 142 m², 180 kg), která patří k nejkrásnějším na světě. I při této práci bojoval s komisí a prosadil si svůj tvůrčí záměr. * Pro salonek královské lóže namaloval Jaro, Léto a Podzim v novobarokním stylu a o dvacet let později moderní secesní a symbolistickou Zimu. * Umělecký styl a význam: Hynais byl virtuózním malířem, vynikajícím způsobem pracoval se světlem až impresionisticky, s efektem mlžných oparů a prozářených barev. Měl velké nadání pro dekoraci. Byl oceněn Řádem železné koruny, Řádem čestné legie a čestným doktorátem Univerzity Karlovy. Na přelomu století začala být jeho malba považována za nemoderní a jeho popularita klesala. Je pohřben na Vyšehradském Slavíně.

Václav Brožík von Valrose: Mezinárodně uznávaný mistr Václav Brožík von Valrose (1851–1901) byl malíř historických a vesnických žánrů a portrétista. Patřil mezi nejznámější české malíře poslední čtvrtiny 19. století v Evropě. Pocházel z chudé rodiny a vyučil se litografem a malířem porcelánu. Studoval na AVU v Praze, v Drážďanech, Mnichově a na École des Beaux-Arts. * Úspěch a uznání: Přestože pocházel z nejchudších poměrů, dosáhl mezi umělci generace ND největšího úspěchu. Stal se členem francouzského institutu ("mezi 40 nesmrtelných"), byl povýšen do šlechtického stavu a vyznamenán Řádem čestné legie, Řádem Františka Josefa a Znamením za umění a vědu. * Díla pro Národní divadlo a historická témata: Historické náměty zvolil i pro ND, kde reprezentoval tři doby země české: Přemyslovce, Lucemburky a Habsburky. Mezi jeho známá historická díla patří: * Výjev z jednání Kostnického koncilu s Mistrem Janem Husem (1883, 500 x 800 cm, Staroměstská radnice, Praha). * Jan Ámos Komenský ve své pracovně v Amsterodamu (1891).

Antonín Chittussi: Lyrický realista české krajiny Antonín Chittussi (1847–1891) se stal krajinářem až po významném vývoji, ovlivněném návštěvou Francie, Barbizonu a studiem impresionistů. Je považován za následovníka Kosárka a předchůdce Slavíčka. Jeho exotické jméno pochází od dědečka, který přišel do Čech za napoleonských válek. * Život a umělecká cesta: Ačkoli se měl stát obchodníkem, jeho výtvarné nadání se projevilo už na gymnáziu. Studoval na pražské a vídeňské akademii, ale jejich akademismus mu nevyhovoval. Zapletl se s Alešem do Woltmannovy aféry a oba pak ze školy odešli. Pracoval jako ilustrátor pro časopisy. * Krajinomalba: Seznámil se s rodinou Braunerových, hlavně se Zdeňkou Braunerovou, která ho přivedla ke krajinomalbě a metodě Barbizonské školy. Na studium v Paříži si vydělal prodejem obrazů z jihoslovanské fronty. Přestože navázal na francouzské krajináře studiem světla a vzduchu, z impresionismu čerpal pouze náměty a sám zůstal lyrickým realistou. * Díla: Jeho plátna zaplnily pařížská Seina a po návratu do Čech české rybníky, údolí, pole a louky. V jeho lyrických krajinách vládne klid a rozptýlené světlo, jsou bez dramatu. Za svůj krátký život namaloval mnoho kvalitních obrazů, hodně vystavoval, ale bohužel se velké množství jeho maleb ztratilo. V soutěži na výzdobu Národního divadla neuspěl. Příkladem je Údolí Doubravky (1886). * Význam: Vymykal se romantismu, byl intimní a lyrický, oceněn byl později. Profesorem se nestal, ale měl mnoho následovníků.

Felix Jenewein: Od romantismu k symbolismu Felix Jenewein (1858–1905) byl malíř a ilustrátor, který se soutěže na výzdobu Národního divadla neúčastnil. Vyšel z Mánesova romantismu a propracoval se k secesi. * Kariéra: Učil kreslení na UMPRUM a od roku 1902 na VUT v Brně. * Díla: Tvořil historická díla s tragickou a katastrofickou tematikou, pro která zpočátku veřejnost neměla pochopení. Oceněn byl až v době secesního symbolismu. Jeho stěžejním dílem je cyklus Mor (1899-1900), šestidílný cyklus zahrnující obrazy jako Hýření (1900) a Smíření (1900).

Generace Umělců 70. a 80. let 19. Století: Společné dílo pro národ Národní divadlo není jen souhrnem individuálních výkonů, ale dílem celé generace umělců 70. a 80. let 19. století. Stalo se součástí a symbolem národního obrození, a to navzdory paradoxu, že většina financí pocházela od Němců a německé šlechty. Tento kolektivní duch a odhodlání vytvořily monument, který dodnes obdivujeme. ---

Závěr Příběh Národního divadla a jeho umělců je zrcadlem českého národního obrození – plný snahy, překážek, požárů, ale i neuvěřitelné vůle a talentu. Od velkolepých architektonických plánů Josefa Zítka a Josefa Schulze, přes monumentální sochy Josefa Václava Myslbeka a Bohuslava Schnircha, až po pestrou paletu malířských děl Mikoláše Alše, Vojtěcha Hynaise a dalších, každý prvek divadla vypráví svůj vlastní příběh. Pochopení tohoto komplexního celku ti pomůže lépe vnímat význam této „Zlaté kapličky“ pro českou kulturu a historii. ---

Často kladené otázky (FAQ)

Kdo byli hlavní architekti Národního divadla? Hlavními architekty Národního divadla byli Josef Zítek, který navrhl původní novorenesanční budovu, a Josef Schulz, jenž převzal projekt po požáru v roce 1881 a vedl úspěšnou rekonstrukci a dokončení divadla, vylepšujíc jeho komfort.

Kteří sochaři se podíleli na výzdobě Národního divadla? Na sochařské výzdobě Národního divadla se významně podíleli Bohuslav Schnirch, který vytvořil ornamenty, sochy Apollóna a múz a Trigy, a Josef Václav Myslbek, autor sochy Hudby a jednoho ze čtyř sousoší pro Palackého most, který je považován za největšího sochaře této generace.

Které známé malíře můžeme spojovat s Národním divadlem? S výzdobou Národního divadla je spojena celá řada významných malířů: * Mikoláš Aleš (historické náměty, spory o autorství). * František Ženíšek (8 alegorií umění, původní opona). * Julius Mařák (9 obrazů hradů a památních míst). * Vojtěch Hynais (Apoteóza zemí Koruny české, nová opona, Jaro, Léto, Podzim, Zima). * Václav Brožík von Valrose (historické náměty: Přemyslovci, Lucemburkové, Habsburkové). * Antonín Chittussi a Felix Jenewein se soutěže na výzdobu Národního divadla sice nezúčastnili, ale patří k významné generaci umělců té doby.

Proč Národní divadlo vyhořelo krátce po otevření? Národní divadlo vyhořelo 12. srpna 1881, pouhé dva měsíce po svém slavnostním otevření. Existuje několik teorií o příčině požáru, včetně technické závady nebo dokonce nespokojenosti některých aktérů s průběhem stavby a požadavky.

Jaký byl význam Národního divadla pro českou kulturu? Národní divadlo se stalo klíčovým symbolem českého národního obrození a národní identity. Sloužilo jako centrum pro pěstování českého jazyka, divadla, hudby a výtvarného umění. Jeho výstavba a obnova po požáru představovaly sjednocující akt národního odhodlání a hrdosti.

Studijní materiály k tomuto tématu

Shrnutí

Přehledné shrnutí klíčových informací

Test znalostí

Otestuj si své znalosti z tématu

Kartičky

Procvič si klíčové pojmy s kartičkami

Podcast

Poslechni si audio rozbor tématu

Myšlenková mapa

Vizuální přehled struktury tématu

Na této stránce

TL;DR / Rychlé shrnutí Národní divadlo je ikonickým symbolem českého obrození, jehož vznik a výzdoba představuje vrcholnou práci generace architektů, sochařů a malířů 70. a 80. let 19. století. Klíčovými architekty byli Josef Zítek (původní projekt) a Josef Schulz (rekonstrukce po požáru). Mezi sochaře patřili Josef Václav Myslbek a Bohuslav Schnirch. Významnými malíři, kteří se podíleli na výzdobě, byli Mikoláš Aleš, František Ženíšek, Julius Mařák, Vojtěch Hynais, Václav Brožík von Valrose, Antonín Chittussi a Felix Jenewein, přičemž každý z nich přinesl do divadla svůj unikátní umělecký vklad. ---
Úvod: Národní divadlo – Architektura a Umělci jako symbol národní identity Národní divadlo je pro Čechy mnohem víc než jen budova – je to ztělesnění národního obrození a symbol hrdosti. Jeho složitá historie, velkolepá architektura a především umělecká výzdoba, na které se podílela celá plejáda významných českých umělců 19. století, z něj činí fascinující téma. Pojďme se detailně podívat na Národní divadlo: Architektura a umělci, kteří mu vdechli život. Tento článek ti pomůže zorientovat se v klíčových postavách a událostech, které formovaly tuto "Zlatou kapličku", a poslouží jako skvělý podklad pro tvé studium či maturitu.
Historie a Výstavba Národního divadla: Architektura a umělci v kontextu Výstavba Národního divadla nebyla jednoduchá cesta. Kvůli politické situaci, nedostatku financí a neideálním návrhům vzniklo nejprve Prozatímní divadlo. Teprve poté byl projekt nové, velkolepé budovy zadán architektu Josefu Zítkovi.
Základní kameny a první otevření Základní kameny, které můžeš vidět ve sklepení divadla, symbolicky reprezentují památná místa Čech a Moravy, jako jsou Říp, jižní Čechy nebo místa husitského hnutí. První kámen byl přivezen z Radhoště. Slávnostní otevření, které se konalo 11. června 1881, doprovázela Smetanova opera Libuše(https://cs.wikipedia.org/wiki/Libu%C5%A1e).
Požár a rychlá obnova Osud však Národnímu divadlu nepřál. Jen o dva měsíce později, 12. srpna 1881, budova bohužel úplně vyhořela. Díky neuvěřitelné národní sbírce a odhodlání však bylo divadlo v rekordně krátké době postaveno znovu. Původní architekt Zítek předal po požáru projekt Josefu Schulzovi, který plány upravil, aby bylo divadlo komfortnější a bezpečnější. Rekonstrukce začala v roce 1882 a již za rok bylo divadlo znovu otevřeno. Existuje několik teorií o příčině požáru, jedna z nich poukazuje i na nespokojeného architekta, který musel řešit nesmyslné požadavky.
Architekti Národního divadla: Kdo stál za jeho podobou? Bez těchto dvou vizionářů by Národní divadlo nemělo svou dnešní podobu.
Josef Zítek: Genius za prvním projektem Josef Zítek (1832–1909) byl uznávaný architekt, který studoval na pražské i vídeňské polytechnice a zároveň na Akademii. Získal si věhlas prací na významných stavbách především v Německu, což mu vyneslo projekt Národního divadla. Byl profesorem na polytechnice, dvorním radou a dokonce povýšen do šlechtického stavu. Projekt Národního divadla: Zítkova vize spočívala v monumentální novorenesanční budově s harmonickými proporcemi. Kladl důraz na jednotu vnějšího i vnitřního vzhledu, funkce a formy. Klady: Skvěle vyřešil nevhodnou úzkou parcelu a kompozici průčelí. Nevýhody: Malá parcela a požadavky na další prostory přinášely komplikace, které byly vyřešeny až po požáru v roce 1881 a následné rekonstrukci. Další dílo: Podílel se i na projektu Mlýnské kolonády v Karlových Varech (1871-1881, 1893).
Josef Schulz: Dokončovatel a všestranný umělec Josef Schulz (1840–1917) byl Zítkovým asistentem na polytechnice a později se stal profesorem. Po požáru převzal zodpovědnost za rekonstrukci Národního divadla a dotáhl ho k dokonalosti, přičemž vylepšil komfort divadla. Další významné stavby: Jeho všestrannost se projevila i na dalších pražských ikonách: Národní Muzeum (1891) Rudolfinum (1876-1881)
Sochaři a Umělecká Výzdoba ND: Pevná ruka géniů Sochařská výzdoba Národního divadla je neoddělitelnou součástí jeho architektonické krásy. Dva nejvýznamnější sochaři té doby zanechali v budově nesmazatelnou stopu.
Bohuslav Schnirch: Mistr detailu a monumentality Bohuslav Schnirch (1845–1901) studoval na vídeňské a mnichovské Akademii a také u Josefa Zítka na pražské polytechnice. Během svého pobytu v Itálii se inspiroval renesancí a klasicismem, což se projevilo v jeho dokonalé modelaci těl a precizních detailech. Práce pro Národní divadlo: Ornamentální výzdoba Sochy Apollóna a múz Slavné Trigy Další dílo: Spolupracoval také na Mlýnské kolonádě a Rudolfinu. Je autorem Jezdeckého pomníku Jiřího z Poděbrad (1896) v Poděbradech.
Josef Václav Myslbek: Vrchol české plastiky 19. století Josef Václav Myslbek (1848–1922) je považován za největšího sochaře generace Národního divadla. Rodák z Prahy, který se znal s významnými osobnostmi jako Levý nebo J. Mánes. Zpočátku spolupracoval se Zítkem, ale později se jejich cesty rozešly kvůli osobním neshodám. Kariéra a ocenění: Studoval na pražské Akademii, získal první cenu za výzdobu Palackého mostu a významnou zakázku na pomník sv. Václava. Byl profesorem na UMPRUM a Akademii, kde založil první sochařskou školu. Získal řadu vysokých ocenění a je pohřben na Vyšehradě. Umělecký styl: Ve svém díle spojil klasicismus, realismus a romantismus. Jeho tvorba, monumentální i komorní, je prostá divadelnosti a popisnosti a představuje vrchol českého sochařství 19. století. Díla pro Národní divadlo a další: Sousoší Palackého mostu: Čtyři skupiny soch (Lumír a Píseň, Libuše a Přemysl, Šárka a Ctirad, Záboj a Slavoj) v souladu s místem. Socha Hudby v Národním divadle. Krucifix Pomník Svatého Václava na Václavském náměstí. Pomník Karla Hynka Máchy v Praze.
Malíři a Jejich Příspěvek Národnímu divadlu: Barvy a příběhy Malířská výzdoba Národního divadla je stejně bohatá a rozmanitá jako osobnosti umělců, kteří se na ní podíleli.
Mikoláš Aleš: Národní umělec a ilustrátor Mikoláš Aleš (1852–1913) byl v dětství ovlivněn strýcem, který v něm probudil zájem o historii, vojáky a lásku ke kreslení. Studoval na pražské Akademii s touhou stát se historickým malířem. Účast na výzdobě ND: Zúčastnil se soutěže na výzdobu ND, ale kvůli nízkému sebevědomí a časové tísni spolupracoval s Františkem Ženíškem, což vedlo k veřejnému sporu o autorství. Výbor nedůvěřoval jeho talentu, a tak mu nedovolil provést obrazy ve foyeru, čímž podle mnohých znehodnotil jeho dílo. Přechod k ilustraci: Po této zkušenosti přestal malovat oleje a věnoval se ilustraci knih (např. Tyrolské elegie, Psohlavci) a časopisů, a vytvářel sgrafita a mozaiky (např. v Pardubicích). Jeho slabikář sloužil několika generacím dětí. Význam: Alešovo heslo bylo „prospět vlasti stůj co stůj“. Sloužil národu a obrození svou dynamickou kresbou, barevností a smyslem pro atmosféru. Byl oceněn až moderními malíři.
František Ženíšek: Akademická forma a reprezentace František Ženíšek (1849–1916) byl představitelem efektivní akademické formy, která vyhovovala požadavkům na slavnostnost a reprezentaci. Díla pro Národní divadlo: 8 alegorií umění Původní opona ND Další dílo: Známý je také jeho obraz Oldřich a Božena (1884).
Julius Mařák: Krajinomalba a pedagogika Julius Mařák (1832–1899) byl vynikající kreslíř a představitel generace realistů, zaměřující se především na lesní zátiší, realistickou kresbu a rozmanité nálady a osvětlení. Díla pro Národní divadlo: V ND namaloval 9 obrazů hradů a památních míst (Říp, Blaník, Hradčany, Tábor, Vyšehrad, Domažlice, Velehrad, Hostýn, Radhošť). Příkladem je Vyšehrad (1882-1883). Pedagogická činnost: Jako profesor na Akademii vedl krajinářskou školu, chodil se žáky do plenéru, pořádal zájezdy a výstavy. Podporoval a rozvíjel talenty svých žáků, aniž by jim vnucoval svůj styl, a odchoval řadu českých moderních malířů. Význam: Zásadně se zasloužil o zrovnoprávnění krajinářství a figurální malby.
Vojtěch Hynais: Virtuóz světla a ikonická opona Vojtěch Hynais (1854–1925) se narodil ve Vídni, ale jeho otec, velký vlastenec, ho učil doma česky. Již v šestnácti letech nastoupil na vídeňskou Akademii. Cestoval po Itálii a dostal se na prestižní École des Beaux-Arts v Paříži. Aby uživil rodinu, věnoval se grafice a spolupracoval s porcelánkou v Sèvres. Byl mnohokrát oceněn na Salonech a portrétoval řadu pařížských umělců. Díla pro Národní divadlo: Zpočátku zakázku nechtěl, ale nakonec se zúčastnil soutěže na malby do královské lóže, kterou vyhrál. Zde vytvořil soubor obrazů Apoteóza zemí Koruny české. Po požáru namaloval novou, dnes ikonickou, Oponu (1883, 142 m², 180 kg), která patří k nejkrásnějším na světě. I při této práci bojoval s komisí a prosadil si svůj tvůrčí záměr. Pro salonek královské lóže namaloval Jaro, Léto a Podzim v novobarokním stylu a o dvacet let později moderní secesní a symbolistickou Zimu. Umělecký styl a význam: Hynais byl virtuózním malířem, vynikajícím způsobem pracoval se světlem až impresionisticky, s efektem mlžných oparů a prozářených barev. Měl velké nadání pro dekoraci. Byl oceněn Řádem železné koruny, Řádem čestné legie a čestným doktorátem Univerzity Karlovy. Na přelomu století začala být jeho malba považována za nemoderní a jeho popularita klesala. Je pohřben na Vyšehradském Slavíně.
Václav Brožík von Valrose: Mezinárodně uznávaný mistr Václav Brožík von Valrose (1851–1901) byl malíř historických a vesnických žánrů a portrétista. Patřil mezi nejznámější české malíře poslední čtvrtiny 19. století v Evropě. Pocházel z chudé rodiny a vyučil se litografem a malířem porcelánu. Studoval na AVU v Praze, v Drážďanech, Mnichově a na École des Beaux-Arts. Úspěch a uznání: Přestože pocházel z nejchudších poměrů, dosáhl mezi umělci generace ND největšího úspěchu. Stal se členem francouzského institutu ("mezi 40 nesmrtelných"), byl povýšen do šlechtického stavu a vyznamenán Řádem čestné legie, Řádem Františka Josefa a Znamením za umění a vědu. Díla pro Národní divadlo a historická témata: Historické náměty zvolil i pro ND, kde reprezentoval tři doby země české: Přemyslovce, Lucemburky a Habsburky. Mezi jeho známá historická díla patří: Výjev z jednání Kostnického koncilu s Mistrem Janem Husem (1883, 500 x 800 cm, Staroměstská radnice, Praha). Jan Ámos Komenský ve své pracovně v Amsterodamu (1891).
Antonín Chittussi: Lyrický realista české krajiny Antonín Chittussi (1847–1891) se stal krajinářem až po významném vývoji, ovlivněném návštěvou Francie, Barbizonu a studiem impresionistů. Je považován za následovníka Kosárka a předchůdce Slavíčka. Jeho exotické jméno pochází od dědečka, který přišel do Čech za napoleonských válek. Život a umělecká cesta: Ačkoli se měl stát obchodníkem, jeho výtvarné nadání se projevilo už na gymnáziu. Studoval na pražské a vídeňské akademii, ale jejich akademismus mu nevyhovoval. Zapletl se s Alešem do Woltmannovy aféry a oba pak ze školy odešli. Pracoval jako ilustrátor pro časopisy. Krajinomalba: Seznámil se s rodinou Braunerových, hlavně se Zdeňkou Braunerovou, která ho přivedla ke krajinomalbě a metodě Barbizonské školy. Na studium v Paříži si vydělal prodejem obrazů z jihoslovanské fronty. Přestože navázal na francouzské krajináře studiem světla a vzduchu, z impresionismu čerpal pouze náměty a sám zůstal lyrickým realistou. Díla: Jeho plátna zaplnily pařížská Seina a po návratu do Čech české rybníky, údolí, pole a louky. V jeho lyrických krajinách vládne klid a rozptýlené světlo, jsou bez dramatu. Za svůj krátký život namaloval mnoho kvalitních obrazů, hodně vystavoval, ale bohužel se velké množství jeho maleb ztratilo. V soutěži na výzdobu Národního divadla neuspěl. Příkladem je Údolí Doubravky (1886). Význam: Vymykal se romantismu, byl intimní a lyrický, oceněn byl později. Profesorem se nestal, ale měl mnoho následovníků.
Felix Jenewein: Od romantismu k symbolismu Felix Jenewein (1858–1905) byl malíř a ilustrátor, který se soutěže na výzdobu Národního divadla neúčastnil. Vyšel z Mánesova romantismu a propracoval se k secesi. Kariéra: Učil kreslení na UMPRUM a od roku 1902 na VUT v Brně. Díla: Tvořil historická díla s tragickou a katastrofickou tematikou, pro která zpočátku veřejnost neměla pochopení. Oceněn byl až v době secesního symbolismu. Jeho stěžejním dílem je cyklus Mor (1899-1900), šestidílný cyklus zahrnující obrazy jako Hýření (1900) a Smíření (1900).
Generace Umělců 70. a 80. let 19. Století: Společné dílo pro národ Národní divadlo není jen souhrnem individuálních výkonů, ale dílem celé generace umělců 70. a 80. let 19. století. Stalo se součástí a symbolem národního obrození, a to navzdory paradoxu, že většina financí pocházela od Němců a německé šlechty. Tento kolektivní duch a odhodlání vytvořily monument, který dodnes obdivujeme. ---
Závěr Příběh Národního divadla a jeho umělců je zrcadlem českého národního obrození – plný snahy, překážek, požárů, ale i neuvěřitelné vůle a talentu. Od velkolepých architektonických plánů Josefa Zítka a Josefa Schulze, přes monumentální sochy Josefa Václava Myslbeka a Bohuslava Schnircha, až po pestrou paletu malířských děl Mikoláše Alše, Vojtěcha Hynaise a dalších, každý prvek divadla vypráví svůj vlastní příběh. Pochopení tohoto komplexního celku ti pomůže lépe vnímat význam této „Zlaté kapličky“ pro českou kulturu a historii. ---
Často kladené otázky (FAQ)
Kdo byli hlavní architekti Národního divadla? Hlavními architekty Národního divadla byli Josef Zítek, který navrhl původní novorenesanční budovu, a Josef Schulz, jenž převzal projekt po požáru v roce 1881 a vedl úspěšnou rekonstrukci a dokončení divadla, vylepšujíc jeho komfort.
Kteří sochaři se podíleli na výzdobě Národního divadla? Na sochařské výzdobě Národního divadla se významně podíleli Bohuslav Schnirch, který vytvořil ornamenty, sochy Apollóna a múz a Trigy, a Josef Václav Myslbek, autor sochy Hudby a jednoho ze čtyř sousoší pro Palackého most, který je považován za největšího sochaře této generace.
Které známé malíře můžeme spojovat s Národním divadlem? S výzdobou Národního divadla je spojena celá řada významných malířů: Mikoláš Aleš (historické náměty, spory o autorství). František Ženíšek (8 alegorií umění, původní opona). Julius Mařák (9 obrazů hradů a památních míst). Vojtěch Hynais (Apoteóza zemí Koruny české, nová opona, Jaro, Léto, Podzim, Zima). Václav Brožík von Valrose (historické náměty: Přemyslovci, Lucemburkové, Habsburkové). Antonín Chittussi a Felix Jenewein se soutěže na výzdobu Národního divadla sice nezúčastnili, ale patří k významné generaci umělců té doby.
Proč Národní divadlo vyhořelo krátce po otevření? Národní divadlo vyhořelo 12. srpna 1881, pouhé dva měsíce po svém slavnostním otevření. Existuje několik teorií o příčině požáru, včetně technické závady nebo dokonce nespokojenosti některých aktérů s průběhem stavby a požadavky.
Jaký byl význam Národního divadla pro českou kulturu? Národní divadlo se stalo klíčovým symbolem českého národního obrození a národní identity. Sloužilo jako centrum pro pěstování českého jazyka, divadla, hudby a výtvarného umění. Jeho výstavba a obnova po požáru představovaly sjednocující akt národního odhodlání a hrdosti.

Studijní materiály

ShrnutíTest znalostíKartičkyPodcastMyšlenková mapa

Související témata

Evropské divadlo: Středověk a renesanceLoutkové a objektové divadloAvantgardní divadlo 20. století a jeho vývojLoutkové a objektové divadloPravěké uměníKlasické grafické technikyGotické umění a architekturaGotická architektura a její charakteristikaRománský sloh v umění a architektuřeModerní umělecké směry před 1. světovou válkou