Shrnutí na Dějiny divadla: Antika a středověk

## Úvod Řecké divadlo je kolébkou evropské divadelní tradice. Vznikalo v řeckých městech od 8. století př. n. l. jako součást náboženských oslav, zejména kultu boha Dionýsa. Z divadelních rituálů se postupně vyvinuly literární formy tragédie a komedie a také technické prvky scény, kostýmů a maskování. > Definice: Řecké divadlo = divadelní praxe a stavby v antickém Řecku spojené s náboženskými obřady, dramatickými soutěžemi a komunitním prožíváním příběhů. ## Hlavní rysy vzniku řeckého divadla ### Náboženský původ - Divadlo vzniklo v kontextu kultu Dionýsa a jiných náboženských slavností (např. eleusinská mystéria). - Původní formy byly průvody, zpěv a recitace mýtů, které zobrazovaly život bohů a hrdinů. > Definice: Dithyrambos = starověká poezie a hymna na oslavu Dionýsa, která stála u zrodu dramatických forem. ### Zrod herectví a sboru - Zpěvné sbory (chor) doprovázely vyprávění; postupem času se objevily dialogy. - Hypokritos = hlavní zpěvák a první „herec“, v dialozích odpovídal sboru. - Thespis je považován za jednoho z prvních, kdo vnesl do rituálu samostatnou hereckou postavu. > Definice: Thespis = athénský básník a organizátor, po němž je pojmenován pojem "thespian" (herec). ### Masky a kostýmy - Masky (látkové, často sádrové podklady) znázorňovaly postavy, zvětšovaly rysy a pomáhaly nahlas artikulovat text. - Koturny = vysoké podrážky obuvi, které zvýrazňovaly postavu na scéně. - Chiton = oděv s barevnou symbolikou, často s výcpávkami pro znázornění postavy. ### Žánry: tragédie a komedie - **Tragédie** vznikala při vážných písních a sborovém zpěvu; často zobrazovala mýty a osudy hrdinů. - **Komedie** byla spojena s lidovými oslavami, živými písněmi a satyrskými prvky; satyrové figury provázely slavnosti. ## Divadelní prostor a architektura Řecké divadlo mělo jasně rozčleněný prostor, který se vyvíjel z mobilních obřadních míst na kamenné stavby. ### Základní části řeckého divadla - **Theatron**: celá divadelní stavba, místo pro diváky. - **Orchestra**: původně kruhový centrální prostor pro zpěv sboru (VŽDY KRUHOVÁ). - **Skéné**: pozadí scény, původně dřevěné; sloužilo také jako zázemí a vchod pro herce. - **Logeion**: vyvýšená hrací plocha pro herce. - **Prohedria**: vyhrazená místa pro hodnostáře a kněží. > Definice: Orchestra = kruhová plocha před pódiem, kde zpíval a tančil sbor. ### Technické pomůcky a jevištní efekty - **Mechane**: stavební jeřáb pro znázornění božských sestupů či výstupů ("deus ex machina"). - **Ekkyklema**: vozík nebo otočná plošina pro přenášení scénických obrazů, často i mrtvých těles. - **Periaktoi**: otočné trojboké plochy pro rychlou změnu pozadí. - **Cháronovo schodiště**: otvor uprostřed schodiště vedoucí do chodby pod orchestrou, předchůdce propadla. ### Rozmístění diváků - Hlediště bylo rozděleno do sektorů a vrstev: gradus (sedadla), kerkis (sektor), diazoma (vodorovná ulička), klimates (schodiště). - Díky členění byly vyhrazeny zóny: imma (horní vrstvy), media (poctiví místní), summa (cizinci, ženy, otroci), prohedria (důstojníci). ## Společenská role a funkce divadla - Divadlo bylo veřejný rituál i občanská událost; sloužilo k výchově, zábavě i společenské reflexi. - Pojem kolektivní katarze: společné emocionální prožití, které pomáhá společnosti uvědomit si příčiny tragédií a jejich morální implikace. - Divadelní soutěže (např. tragické soutěže od 400 př. n. l.) podporovaly literární tvorbu a profesionální kompozici her. Fun fact: Herci v Řecku byli respektovaní natolik, že se nemuseli účastnit války a získávali výsady od městských společenství. ## Praktické příklady a aplikace 1. Čtení Homérových příběhů nahlas: procvičování intonace a role sboru — pomůže pochopit, jak se vyvíjel dialog z původního přednášení. 2. Analýza masky: studenti vytvoří jednoduchou masku a porovnají, jak se mění vnímání postavy s maskou a bez ní. 3. Model divadla: postavit papírový model orchesty, skéné a theatronu pro pochopení prostorových vztahů. ## Tabulka: Porovnání hlavních jevištních