Orff Schulwerk és Orff hangszerek

Rövid áttekintés: Az Orff-Schulwerk és hangszerei

Az Orff-Schulwerk az elemi zenei nevelés egyedülálló megközelítése, amelyet Carl Orff német zeneszerző és pedagógus Gunild Keetmannal együtt fejlesztett ki. Alapja a ritmus, a mozgás és a kreatív játék a könnyen kezelhető Orff-hangszereken. Ezek a hangszerek, mint például a xilofonok, metallofonok, harangjátékok és a ritmikus elemek széles skálája, lehetővé teszik a gyermekek számára, hogy intuitívan bekapcsolódjanak a zenei folyamatba, beleértve az improvizációt is. Petr Eben és Ilja Hurník cseh adaptációja a Schulwerket a cseh zenei hagyományokhoz igazítja. Ez inkább egy út és útmutató, mint egy szigorú módszer, amely minden gyermek sokoldalú zenei fejlődését támogatja.

Bevezetés: Fedezze fel az Orff-Schulwerk és az Orff-hangszerek világát

Az Orff-Schulwerk forradalmi megközelítést képvisel a zenei nevelésben, amely a mai napig inspirálja a pedagógusokat szerte a világon. Ez egy komplex rendszer, amely az elemi zenei élményre, a ritmusra és a kreativitásra helyezi a hangsúlyt. Ebben a cikkben részletesen megvizsgáljuk ezen egyedülálló pedagógiai irányzat történetét, elveit és hangszereit, hogy átfogó összefoglalót és elemzést nyújtsunk tanulmányaihoz.

Carl Orff és az elemi zenei nevelés születése

Ki volt Carl Orff?

Carl Orff (1895–1982) jelentős német zeneszerző és pedagógus volt. Bár a nagyközönség elsősorban a monumentális Carmina Burana kantáta szerzőjeként ismeri, pedagógiai öröksége sem kevésbé jelentős.

A Dorothea Günther Tánciskola zenei részlegének vezetőjeként felismerte a táncosok zenei képzésének szükségességét. Azt javasolta, hogy maguk kísérjék magukat melodikus és ritmushangszereken.

Az Orff-hangszerek kialakulása

Orffot az afrikai balafon inspirálta, amelyet az európai félhangos zenéhez igazított, és megtervezte az első xilofont. Fokozatosan további melodikus hangszerek csatlakoztak hozzá, mint például a harangjátékok és metallofonok.

A második világháború után Orff a Bajor Rádió felkérésére gyermekműsorokat kezdett készíteni. Ezekben a gyerekek maguk játszottak ezeken az új hangszereken. Ezek az anyagok váltak az 1950–1954 között megjelent ötkötetes Schulwerk mű alapjává.

Orff-Schulwerk: Alapelvek és filozófia

Mi az Orff-Schulwerk összefoglalva?

A Schulwerk projektben Orff-fal szorosan együttműködött Gunild Keetman. Az Orff-iskola nem egy szigorú módszer, hanem inkább egy út, irány és útmutató az elemi zenei neveléshez. Fő célja a gyermek sokoldalú zenei fejlődése.

A ritmus mint az egész Orff-koncepció alapja

A Schulwerk alapja a ritmus, amely a zene és a mozgás közös nevezője. A nevelés a szavak deklamálásával kezdődik, amelyek kétütemű, négyütemű frázisokba, később periódusokba és rövid formákba, például mondókákba és számolókba kapcsolódnak össze.

Kreativitás, improvizáció és a gyermekek bevonása

A szó ritmusa testjátékká, majd könnyen kezelhető hangszereken való játékká alakul. Az elemi improvizáció kulcsfontosságú a zenei folyamatban, és támogatja a gyermekek kreatív hozzáállását a zenéhez és érzelmi elkötelezettségüket. A gyerekek az oktatás során felváltva vannak előadói, zeneszerzői és hallgatói szerepben, ami szórakoztató és ötletes megközelítés.

A tanár szerepe és a mindenki számára való hozzáférhetőség

Az Orff-iskola minden gyermeknek szól – a tehetségeseknek és a zeneileg kevésbé fejletteknek is. Fontos feltétel a kreatív tanár, aki egyben képzett zenész is.

Az Orff-Schulwerk gondolatainak terjesztése

1961-ben Carl Orff a salzburgi Mozarteum Egyetem keretében megalapította az Intézetet. 1963 óta Orff Intézetként ismert, és a Schulwerk gondolatainak terjesztésére szolgáló világszintű oktatási intézménnyé vált. Carl Orff életéről és munkásságáról többet megtudhat a Wikipédián.

Az Orff-Schulwerk cseh adaptációja

Miért cseh adaptáció?

A Schulwerkben található darabok modellek, amelyekkel tovább lehet dolgozni, nem pedig kész művek dogmatikus elfogadásra. Ezért a cseh zeneszerzők, Petr Eben és Ilja Hurník elkészítették saját adaptációjukat Cseh Orff Iskola néven.

A Cseh Orff Iskola és kötetei

Nem csupán a német eredeti fordításáról van szó. A szerzők a cseh zenéből és népköltészetből indulnak ki, tiszteletben tartva a Schulwerk fő elveit. Az iskolát élő, befejezetlen rendszerként fogadják el. A Cseh Orff Iskola eddig négy kötetből áll:

• Kezdetek
• Pentatonika
• Dúr – moll
• Modális hangsorok

Az első három kötethez a Prágai Konzervatórium professzora, Vladimír Poš írt bevezető szövegeket. A negyedik kötet munkálataihoz Pavel Jurkovičot hívták meg.

Cseh Orff Társaság

Carl Orff örökségét Csehországban a Cseh Orff Társaság gondozza, amely támogatja Orff gondolatainak fejlődését és terjesztését.

Orff-hangszerpark: Hangszerek elemzése

Az Orff-hangszerek eredete és gyártása

1949-ben Klaus Becker Orff kezdeményezésére speciális műhelyt alapított könnyen kezelhető hangszerek gyártására. Ezekre a hangszerekre az Orff-hangszerek kifejezést kezdték használni (nem „orffos”). A Studio 49 cég a mai napig gyártja ezeket a kiváló minőségű hangszereket. A zene teremnek mindkét típusú hangszerrel fel kellene lennie szerelve, a melodikus hangszereknél az alt fekvés preferált.

Az Orff-hangszerek felosztása

Az Orff-hangszerpark membránofonok (hártyás hangszerek) és idiofonok (önrezgő hangszerek) készletéből áll. Lehetnek melodikusak (hangoltak) vagy határozatlan hangmagasságúak, amelyek a ritmushangszerek kategóriájába tartoznak. Fontos részét képezik a furulya és a gyermektimpánok is a basszushangok támogatására.

Melodikus Orff-hangszerek

Harangjáték

A harangjáték a legmagasabb a melodikus hangszerek közül. A lapjai fémötvözetből készülnek, és közepes lecsengéssel rendelkezik. Ideális dallamok vagy díszítések játékára.

Metallofon

A metallofon lapjai fémötvözetből készülnek, de magasabb alumíniumtartalommal. Ennek köszönhetően a lapok könnyebbek és ritkább sűrűségűek, ami hosszabb lecsengést eredményez. Alkalmas akkordok játékára hosszabb hangértékekben.

Xilofon

A xilofon jól érett paliszander vagy mahagóni fából készül. Hangja nagyon átható, szinte lecsengés nélküli. Előnyös sűrűbb kíséretekhez, ahol a jobb és bal kéz váltakozik (toccata faktúra).

Ritmikus Orff-hangszerek

A ritmikus Orff-hangszerek közé tartozik a határozatlan hangmagasságú elemek széles skálája. Ide tartoznak például:

• Fadob (wood block): Afrikai és hazai ütőfák.
• Minishakerek és rumbagolyók
• Ujjcintányérok
• Dobok és csődobok
• Triangulumok
• Nyeles kasztanyetták
• Chimes (csőharangjáték)
• Fa agogo
• Reszelő (guiro)
• Ütőfák (claves)
• Tamburin
• Többhangú dob
• Cintányérok
• Fém agogo

Boomwhackers: Alternatíva vagy az Orff-hangszerek része?

A múlt század 90-es éveitől terjedtek el a Boomwhackerek, amelyek inkább műanyag játékok, mint hagyományos hangszerek. Ezek a „ütőcsövek” ugyan nem tartoznak a klasszikus Orff-hangszerparkba, de helyettesítik a melodikus hangszereket, és könnyű kezelhetőségük miatt nem hagyhatók figyelmen kívül. A rajtuk való játék szórakoztató, figyelmet, koncentrációt és ritmusérzéket igényel. Azonban nem támogatják a frázisok melodikus érzékelését. Az egyes csövek konkrét színekkel rendelkeznek, amit a partitúra írásakor használnak.

Az Orff-hangszereken való játék szabályai és technikái

Játék melodikus hangszereken

Ha a melodikus hangszerek nincsenek állványon, elhelyezhetők padon, széken vagy ölben. Mindig két kézzel kell játszani, a karoknak szabadnak, a csuklóknak rugalmasnak kell lenniük. Az ütők végeit ökölbe szorítva kell tartani. Az ütőknek azonnal el kell pattanniuk az ütés után, hogy ne csillapítsák a lecsengést. A könnyebb játék érdekében a gyerekeknek csak azokat a lapokat lehet meghagyni, amelyeken játszanak, a szomszédos lapokat pedig el lehet távolítani.

Játék ritmushangszereken

• Shakerek (tojások): Ritmusos csuklómozgással szólaltatják meg a ritmusokat.
• Chimes (csőharangjáték): Teljes hosszukban simogatják, vagy ütővel ütik.
• Ujjcintányérok: Függőleges mozgással és a szélekhez való koppintással lágyan szólnak. A tányérok teljes felületén való játék intenzívebb.
• Gyermektimpánok: Párban használják, hangolhatók (a kisebb a tónikára, a nagyobb a dominánsra).
• Fadob (wood block): A nem domináns kézen tartva, az ütések közvetlenül a rés fölé.
• Csődob: Magasabb hanggal jobbra fordítva, ütővel ütik a kívánt hangzás szerint.
• Fa agogo: Hullámos felületen való áthúzással vagy ütésekkel játsszák. A rövidebb csőnek magasabb a hangja.
• Reszelő (guiro): Karcosan szól a rovátkákon való áthúzással. Két kézzel is játszható, ütésekkel a tömör végekre.
• Ütőfák (claves): Egyik pálca a nem domináns kézen (tál alakban), a másikkal a közepére ütnek.
• Tamburin: Ütésekkel vagy a tányérok csörgetésével szólaltatják meg, a gyerekek „laposan” tartják. A pergetést rázással és egy végső ütéssel játsszák.
• Többhangú dob: Különböző hangmagasságú lapok egyedi ütéseire vagy „keverésre”.
• Cintányérok: Ütővel ütve titokzatos hang, egymáshoz ütve éles hang.
• Triangulum: Mindig szíjra akasztva, az alsó oldalra ütve a stabilitás érdekében. A hosszú lecsengést ujjal csillapítják.
• Fém agogo: Fém vagy fa ütővel játsszák, lecsengés nélkül.

Játék Boomwhackereken

A leggyakoribb ütések: az egyik csővel a másik kéz tenyerébe, a lábra vagy a talpra, ferdén a földre. Oktavátorral függőlegesen a padlóba is lehet ütni. A csőbe ceruzával, kanállal vagy ütővel is lehet kopogtatni. Egy játékosnak lehet két, azonos vagy különböző hangmagasságú csöve, és egymáshoz ütve intervallum szólal meg.

Inspiráció saját alkotáshoz és alternatív hangszerekhez

Gabriela Coufalová, Ivo Medek és Jaromír Synek a Hudební nástroje jinak (Másképp szóló hangszerek) című kiadvány szerzői. Ez a könyv azt javasolja, hogy az Orff-hangszereket különböző átalakított tárgyakkal helyettesítsük, ami nagyszerű inspirációt nyújt a saját készítéshez és az elemi zenei neveléshez való kreatív hozzáálláshoz.

Összefoglalás

Az Orff-Schulwerk és a hozzá kapcsolódó Orff-hangszerek egyedülálló és továbbra is aktuális utat jelentenek a zenei neveléshez. A ritmusra, mozgásra, kreativitásra és a zene minden gyermek számára való könnyű hozzáférhetőségére helyezett hangsúly az Orff-koncepciót értékes eszközzé teszi a zeneiség és a világ komplex érzékelésének fejlesztésében. Reméljük, hogy ez az elemzés és összefoglaló kiváló tanulmányi támaszt nyújtott Önnek.

Gyakran Ismételt Kérdések (GYIK) az Orff-Schulwerk és a hangszerek témájában

Mi az Orff-Schulwerk összefoglalva?

Az Orff-Schulwerk egy elemi zenei nevelési megközelítés, amelyet Carl Orff és Gunild Keetman fejlesztett ki. A ritmusra, mozgásra és a könnyen kezelhető hangszereken való kreatív játékra összpontosít. Nem egy módszer, hanem inkább egy útmutató a gyermekek sokoldalú zenei fejlődéséhez az aktív részvétel révén.

Ki volt Carl Orff és hogyan kapcsolódik a hangszerekhez?

Carl Orff német zeneszerző és pedagógus volt, aki nemcsak a Carmina Buranáról, hanem pedagógiai munkásságáról is ismert. Az afrikai balafon inspirálta, és ő tervezte az első xilofonokat, harangjátékokat és metallofonokat, amelyek az Orff-hangszerek alapját képezik. Ezek a hangszerek a zenei oktatást és a gyermekek kíséretét voltak hivatottak támogatni.

Melyek az Orff-hangszerek fő típusai?

Az Orff-hangszerek melodikus (xilofonok, metallofonok, harangjátékok) és ritmikus (pl. ütőfák, shakerek, dobok, triangulumok, cintányérok) típusokra oszthatók. Ide tartoznak az idiofonok (önrezgő hangszerek) és a membránofonok (hártyás hangszerek). Fontosak még a furulya és a gyermektimpánok is.

Miben specifikus a Cseh Orff Iskola?

A Cseh Orff Iskola az eredeti Schulwerk Petr Eben és Ilja Hurník által készített adaptációja. A cseh zenéből és népköltészetből indul ki, tiszteletben tartva Orff elveit. Nem szó szerinti fordításról van szó, hanem egy kreatív feldolgozásról, amely élő és nyitott a további fejlődésre. Négy kötetből áll.

A Boomwhackerek Orff-hangszerek?

A Boomwhackerek nem tartoznak a hagyományos Orff-hangszerparkba, mivel inkább műanyag játékok. Mindazonáltal könnyen kezelhetők, és helyettesíthetik a melodikus hangszereket a zenei nevelésben. A rajtuk való játék szórakoztató, ritmust és figyelmet igényel, azonban kevésbé támogatja a frázisok melodikus érzékelését.