Zhrnutie na Umelecké smery od klasicizmu po postimpresionizmus

## Úvod Impresionizmus je umelecký smer druhej polovice 19. storočia, ktorý zásadne zmenil spôsob videnia a maľovania. Namiesto ateliérovej, detailnej a formálne „dokončenej" maľby sa umelecké zoskupenie sústredilo na zachytenie okamžitého dojmu, svetla a atmosféry v prírode (plein air). > Definícia: Impresionizmus je umelecký smer zameraný na zachytenie pominuteľných svetelných a farebných dojmov pomocou rýchlych ťahov štetca a čistých farebných plôch. ## Ako vznikol impresionizmus - Smer vznikol ako reakcia na ateliérovú maľbu a akademické normy, dôraz kládol na maľbu v prírode. - Názov „impresionizmus" použil kritik Louis Leroy hanlivým spôsobom po zhliadnutí Moneta – obraz Impression, soleil levant (Impresia, východ slnka). - Impresionizmus sa uplatnil najmä v maľbe, ale ovplyvnil aj literatúru a hudbu. ## Charakteristické znaky ### Technika a vizuálne prostriedky - Maľba v plenéri krátkymi ťahmi štetca a čistou, nemiešanou farbou. - Používanie jasných a žiarivých farieb, štrukturovaný povrch plátna. - Farebné škvrny sa opticky spoja až na sietnici diváka (optický mix). - Popieranie miestneho tónu farieb, odmietanie čiernej ako základnej tiene a obrysovej kresby. > Definícia: Plenér – maľovanie priamo v prírode s cieľom zachytiť svetlo a atmosféru miesta. ### Vnímanie a vedecký prístup - Impresionisti sa opierali o zmysly, hlavne o zrak; snažili sa vystihnúť dojem v čo najkratšom okamihu. - Sledovali optické zákonitosti (kontrast farieb, efekty svetla a tieňa). - Pracovali rýchlo a snažili sa zachytiť premenlivosť scény a zrýchlené tempo modernej doby. ## Typické námety - Svetlo, krajiny, vodné plochy - Mesto: pouličný život, zábava - Scény divadla a baletu - Moderná technika: železnice, stanice, vlaky Fun fact: Impresionisti často maľovali na viacerých plátnach súčasne, aby zachytili rôzne svetelné podmienky toho istého motívu v rôznych časoch dňa. ## Organizácia a dejiny hnutia - Prvá výstava impresionistov sa konala v roku 1874 v ateliéri fotografa Félixa Nadara v Paríži. - Impresionisti usporiadali celkovo osem výstav, po roku 1886 sa skupina rozdelila a členovia pokračovali individuálne. - K najvernejším predstaviteľom patrili Monet, Sisley, Morisotová a Pissarro. ## Hlavní predstavitelia a vybrané diela (s krátkym komentárom) Poznámka: Nižšie sú zhrnuté hlavné maľby a charakteristiky autorov (bez kapitol, ktoré sú zakázané v zadaní). 1. Claude Monet - Prístup: zachytenie zrakového dojmu scény podľa svetla, ročného obdobia a chvíle; farebné škvrny, optické spájanie. - Vybrané práce a prístupy: - Impression, soleil levant – dielo, ktorým bol pomenovaný smer. - Seriály: Stohy sena, Rouenská katedrála – maľovanie toho istého motívu pri rôznych svetelných podmienkach. - Stanica Saint-Lazare – moderná technika, para a dym ako súčasť atmosféry. - Lekná – dlhodobý cyklus z vlastnej záhrady, štúdium reflexov, farieb a hladiny vody. 2. Édouard Manet - Vzťah k impresionizmu: považovaný za jeho vodcu, no sám neprijal všetky pravidlá (používal čiernu a sivé tóny) a na impresionistických výstavách takmer nevystavoval. - Vybrané diela: - Raňajky v tráve – dôležitý bol farebný pomer a svetlo, realistické zobrazenie súčasnej ženy. - Olympia – provokatívne zobrazenie súčasnej ženy ako Venuše. - Bar vo Folies-Bergère – kompozícia, zrkadlové odrazy, rola diváka. 3. Auguste Renoir - Venuje sa figurálnym kompozíciám, kladie dôraz na svetlo a farebné škvrny aj pri postavách. - Vybrané diela: - La Grenouillére – spolupráca s Monetom, definovanie pravidiel impresionizmu. - Hojdačka – zjednotenie postavy a okolitého svetla farebnými škvrnami. - Dáždniky – ukážka použitia čiernej farby na dosiahnutie hĺbky. 4. Camille Pissarro - Známý maľbami ulíc a vidieckych scenérií, jemné lyrické nálady a prchavé atmosféry. 5. Berthe Morisotová - Práca s veľkými farebnými plochami; obľúbené námety: rodinné výjavy v prírode a interiéri. 6. Edgar Degas - Zameranie: balet, dostihy, moderný mestský život; výskum pohybu a neza