Podcast o Liturgická dráma, gregoriánsky chorál a omša

Kapitoly

Pápež Gregor a jeho hitparáda

Štruktúra omše

Od spevu k divadlu

Vývoj a vplyv chorálu

Odkaz pre budúcnosť

Zhrnutie a záver

Přepis

Marek: Započúvali ste sa niekedy do hudby v historickom filme alebo vo videohre ako Skyrim či Diablo? Ten tajomný, jednohlasný spev, ktorý okamžite navodí atmosféru starobylého kláštora alebo epického dobrodružstva?

Nina: Ten pocit nie je náhoda. Tá hudba má totiž korene v niečom, čo je staré takmer 1500 rokov — v gregoriánskom choráli.

Marek: A presne o ňom sa dnes budeme baviť. Počúvate Studyfi Podcast.

Marek: Dobre, Nina, takže čo presne je ten gregoriánsky chorál? Znie to dosť... honosne.

Nina: V podstate je to jednohlasný bohoslužobný spev. A jeho korene siahajú až do starej Sýrie, Grécka a dokonca k židovským bohoslužobným spevom. Je to taký hudobný mix staroveku.

Marek: A prečo sa volá gregoriánsky? Podľa nejakého Gregora, ktorý bol spevák?

Nina: Skoro. Meno dostal podľa pápeža Gregora Veľkého, ktorý pôsobil na prelome 6. a 7. storočia. Nebol ani tak spevák, ako skôr... hudobný manažér a reformátor.

Marek: Takže on zložil všetky tie chorály?

Nina: Ani nie. Jeho hlavná zásluha bola v tom, že zjednotil a usporiadal existujúce rímskokatolícke spevy. Vytvoril akýsi „playlist“ pre cirkev, aby sa všade spievalo rovnako. Dokonca v Ríme založil školu, „schola cantorum“, kde sa tento zreformovaný spev vyučoval.

Marek: Rozumiem. A kde sa tieto spevy používali? Len tak, kedykoľvek sa im zachcelo?

Nina: Hlavne počas omše, čo je hlavná bohoslužba. Zaujímavé je, že názov omša, po latinsky „missa“, je odvodený zo záverečnej vety kňaza: „Ite, missa est,“ čo znamená „Choďte v mene Božom.“

Marek: Takže omša je v podstate koniec omše?

Nina: Presne tak! A táto omša má dve hlavné časti. Jedna je nemenná, volá sa ordinárium, a patria sem spevy ako Kyrie alebo Credo. Tie zaznejú vždy.

Marek: A tá druhá?

Nina: Tá sa mení podľa sviatkov alebo ročného obdobia a volá sa proprium. Sem patria napríklad modlitby alebo čítania z evanjelia. Existuje aj špeciálna omša za zosnulých, rekviem, kde sa niektoré veselšie časti ako Glória vynechávajú a nahrádza ich spev „Dies Irae“ – Deň hnevu.

Marek: Počkaj, takže to nebol len jeden štýl spevu, však? Spievali to všetko rovnako?

Nina: Vôbec nie. Boli rôzne štýly. Od jednoduchého prednesu modlitieb až po bohatšie žalmy. A hlavne rozlišujeme tri typy spevu: sylabický, kde jedna slabika pripadá na jednu notu...

Marek: To znie jednoducho.

Nina: Potom melizmatický, kde sa na jednu slabiku spieva veľa nôt – to sú tie ozdobné pasáže. A nakoniec neumatický, ktorý je zmesou oboch. Najväčší rozmach zažil chorál za Karola Veľkého, kedy sa zakladali spevácke školy po celej ríši.

Marek: A z tohto všetkého sa vyvinulo niečo viac, však?

Nina: Presne tak! Z liturgie sa zrodili liturgické drámy. Spočiatku sa priamo v kostoloch hrali príbehy z Biblie a o svätých. Bol to úplný začiatok európskeho divadla.

Marek: Takže z kostolného spevu sme sa dostali až k divadelným doskám na námestí?

Nina: Presne. Postupne sa drámy presunuli von, začali sa používať národné jazyky popri latinčine a pridávali sa aj ľudové prvky. Takže nabudúce, keď budeš v divadle, spomeň si, že to všetko začalo jedným pápežom a jeho cirkevným playlistom.

Marek: To si určite zapamätám. Skvelé prepojenie. Poďme sa teraz pozrieť na ďalšiu tému.

Marek: A keď už hovoríme o vývoji, poďme na náš posledný dnešný bod... Gregoriánsky chorál.

Nina: Presne tak. Neostal nemenný. Dokonca sa stredoveké hudobné hry obohacovali o komediálne prvky, kde vystupovali postavy ako diabol, kupec či mastičkár.

Marek: Diabol v cirkevnej hudbe? To znie ako celkom divoká omša.

Nina: Bola to forma, ako zaujať ľudí. Chorál sa takto šíril po Európe a na naše územie sa dostal v deviatom až desiatom storočí.

Marek: Takže tu mal celkom dlhú a úspešnú kariéru, však?

Nina: Áno, jeho rozkvet trval až do 13. storočia. Potom ho začala vytláčať viachlasná hudba. Ale jeho vplyv nezmizol.

Marek: A kde ho teda cítime dnes?

Nina: Takmer všade. Čerpala z neho ľudová pieseň takmer všetkých európskych národov, duchovné piesne aj rytierske umenie. Stal sa oporou pre viachlas a témou pre mnohých novodobých skladateľov.

Marek: Páni. Takže aby sme si to zhrnuli... od jednoduchých spevov, cez divadelné hry s diablom, až po inšpiráciu pre modernú hudbu. To je neuveriteľná cesta.

Nina: Je to naozaj jeden zo základných pilierov našej hudobnej kultúry.

Marek: Skvelá bodka za dnešnou epizódou. Nina, ďakujem ti veľmi pekne, že si si našla čas.

Nina: Rado sa stalo, Marek.

Marek: A vám, milí poslucháči, ďakujeme za pozornosť pri ďalšom dieli Studyfi Podcastu. Majte sa pekne a dopočutia.

Nina: Dopočutia.